숏폼을 만들기로 했다면 가장 먼저 떠오르는 고민은 ‘무엇을 찍을까?’일 거예요. 유행하는 챌린지를 따라 하거나 지금 화제가 되는 소재를 고르면 당장은 관심을 얻기 쉬울 수 있습니다. 하지만 유행한다는 이유만으로 선택한 아이템이 내가 꾸준히 만들 수 없는 주제라면 다음 영상으로 이어지기 어렵죠. 아이템 선정은 한 편의 소재를 고르는 일이면서, 앞으로 어떤 콘텐츠를 계속 보여줄 것인지 정하는 출발점입니다. 💡

먼저 그 영상을 볼 사람을 구체적으로 떠올려야 합니다. 같은 제품을 소개하더라도 10대에게 보여줄 영상과 30대 직장인에게 보여줄 영상은 말투와 속도, 강조할 정보가 달라져요. 타깃이 흐릿하면 대본에 무엇을 남겨야 할지 판단하기 어렵고, 촬영과 편집에서도 방향이 흔들립니다. 트렌드를 살피는 일도 필요하지만, 유행을 그대로 복사하기보다 타깃의 관심과 내 콘텐츠가 만나는 지점을 찾는 것이 중요하죠. 그래야 유행이 지난 뒤에도 콘텐츠의 방향이 남습니다.

또 하나의 기준은 쉽게 촬영할 수 있고 반복 가능한가입니다. 매일 하는 줄넘기 운동, 농구 골 연습, 직장인의 고민 상담처럼 주변에서 발견할 수 있는 소재는 거창하지 않아도 여러 편으로 이어갈 수 있어요. 여기에 목소리와 말투, 표정, 관찰 방식처럼 다른 사람이 그대로 흉내 내기 어려운 요소를 더하면 나만의 차별점이 생깁니다. 결국 좋은 아이템은 가장 화려한 주제가 아니라, 특정한 시청자에게 꾸준히 보여줄 수 있는 주제예요. 트렌드는 시작점을 알려주지만, 콘텐츠를 계속 보게 만드는 것은 제작자의 관점입니다.

아이템을 골랐다면 곧바로 촬영을 시작해도 될까요? 막상 녹화 버튼을 누르면 어떤 말부터 해야 할지, 어느 장면을 먼저 찍어야 할지 막막해지기 쉽습니다. 숏폼은 짧기 때문에 즉흥적으로 만들어도 될 것 같지만, 오히려 짧은 시간 안에 핵심을 전달해야 하니까 말과 화면의 순서를 미리 정해야 해요. 대본은 하고 싶은 말을 적어두는 문서가 아니라, 시청자가 영상을 따라갈 경로를 설계하는 장치입니다. 📝

대본은 누군가에게 아이템을 직접 소개한다고 생각하며 소리 내어 작성하면 한결 자연스러워집니다. 도입에서는 시선을 끌 장면이나 질문을 제시하고, 본문에서는 꼭 필요한 정보를 간결하게 전달한 뒤, 마지막에는 핵심을 정리하거나 다음 행동을 유도하는 식이죠. 숏폼은 소리 없이 자막으로 시청되는 경우도 고려해야 하므로, 한 문장이 지나치게 길거나 설명이 복잡하면 화면에서도 읽기 어려워집니다. 말했을 때 자연스러운지, 자막으로 보았을 때 빠르게 이해되는지를 함께 확인해야 해요.

그런데 대본만으로는 촬영 현장에서 필요한 판단을 모두 해결하기 어렵습니다. “토마토주스를 쉽게 만들 수 있다”는 문장이 있다면, 완성된 주스를 보여줄지, 토마토를 넣는 손동작을 보여줄지, 제품이 작동하는 모습을 가까이서 잡을지까지 정해야 하죠. 이처럼 대본 옆에 화면 크기, 카메라 각도, 동작, 소품, 촬영 순서를 함께 적으면 말이 구체적인 영상 언어로 바뀝니다. 같은 장면도 전체 모습과 중간 크기, 가까운 화면을 각각 촬영해두면 편집할 때 선택할 수 있는 폭이 넓어지고요. 촬영 구성은 머릿속의 영상을 현장에서 놓치지 않게 해주는 설계도입니다.

촬영을 마치면 편집 도구는 불필요한 구간을 자르고, 음성과 자막, 효과와 배경음악을 더해 한 편의 영상으로 정리해줍니다. 캡컷처럼 타임라인을 중심으로 직접 클립을 배치할 수도 있고, 브루처럼 음성을 분석한 문장을 기준으로 영상을 나눌 수도 있어요. 편집 경험이 적더라도 제작을 시작하기 쉬워졌지만, 기능을 많이 사용하는 것이 곧 완성도를 의미하지는 않습니다. 화려한 전환과 효과를 계속 넣으면 정작 시청자가 봐야 할 내용이 흐려질 수도 있으니까요. ✂️

AI를 활용하면 이 과정은 더 빨라집니다. 주제를 바탕으로 대본을 만들고, 영상 스타일과 목소리, 이미지, 자막을 자동으로 구성할 수 있어요. 발음이 어색한 단어를 따로 등록하거나 특정 문장만 AI 음성으로 바꾸고, 내용과 맞지 않는 이미지를 다른 영상으로 교체하는 것도 가능합니다. 하지만 자동으로 생성된 결과물은 반드시 다시 확인해야 합니다. 화면과 대본의 의미가 맞는지, 목소리의 발음과 속도가 자연스러운지, 자막이 플랫폼 화면에 가리지 않는지, 서로 다른 이미지 스타일이 충돌하지 않는지 살펴봐야 하죠. AI가 초안을 빠르게 만들었다면, 제작자는 그 결과를 하나의 콘텐츠로 통일하는 역할을 맡게 됩니다.

완성도를 높이기 위해 처음부터 고가의 카메라와 모든 장비를 갖출 필요는 없습니다. 스마트폰으로 여러 편을 직접 만들며 필요한 장비와 기능을 확인한 뒤 확장해도 늦지 않아요. 더 중요한 것은 촬영 전 리허설을 하고, 녹화 직후 파일을 확인하며, 편집할 장면을 여러 크기로 확보하고, 사용한 원본과 음원을 안전하게 관리하는 기본 과정입니다. 제작 도구가 바뀌어도 이런 기준은 결과물의 품질을 지켜줍니다. 여러분의 영상에서 AI와 편집 도구가 대신한 부분을 걷어냈을 때도 ‘나만의 선택’이 남아 있을까요? 숏폼의 완성도는 기능의 수가 아니라, 선택의 이유에서 만들어집니다.

장면은 찍었는데 감정이 비어 있다면?

AI로 영상의 감정을 완성하다! 🎼

이번 강연에서는 콘텐츠 산업의 변화와 함께
현장에서 AI를 실제로 활용하는 방식과 ‘인간+AI’ 협업의 사례를 소개합니다.

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📅 일시: 2026. 10. 23.(금) 14:00~16:00
📍 장소: 콘텐츠인재캠퍼스(홍릉)
📝 신청기간: 2026.09.04 ~ 2026. 10.05