공연예술통합전산망*에 따르면 2022년 국내 공연🎤 시장의 합산 티켓 판매액과 티켓 판매량은 각각 약 1조 원💰과 1,800만 장🎫을 기록했습니다. 전체 공연 티켓 판매액 중 '대중음악'은 44%, '뮤지컬'은 41%로 다른 항목에 비해 상대적으로 큰 비중을 차지했는데요. 또한 작년에 오프라인 음악공연을 유료로 관람한 비율은 '국내 대중가요 콘서트'가 39.3%, '뮤지컬 공연'이 31%를 기록**했습니다. 이정도면 대중가요와 뮤지컬이 최근 국내 음악공연 산업을 이끌었다고도 할 수 있겠죠.👍

 드라마로 시작한 K-콘텐츠 열풍이 영화, 음악에 이어 웹툰, 게임 등 다양한 분야로 확산되고 있습니다. 한국 뮤지컬도 아시아 시장을 중심으로 수출되면서 많은 관심을 받고 있는데요. 현재 한국 뮤지컬 시장은 약 4,000억 원 규모로, 미국과 영국 그리고 일본 시장 다음으로 크며 이는 인구 수에 비해 큰 규모라고 할 수 있습니다.

 그리고 한국 뮤지컬은 제작 작품 수가 월등히 많습니다. 미국 브로드웨이는 오픈런 시스템*이어서 규모에 비해 작품 수는 그렇게 많지 않은데요. 반면, 한국은 종영일이 정해진 리미티드런(Limited run) 시스템이고 소규모 공연장에서 우리가 알지 못하는 뮤지컬이 무수히 많이 제작되고 있습니다.

 1987년 시립가무단*의 〈양반전〉은 처음으로 미국에 진출한 뮤지컬이었습니다. 다만, 교포를 대상으로 한 위문공연이었기 때문에 시장 진출로 보기는 어려웠죠. 이후 1997년에 〈명성황후〉가 국내 흥행에 힘입어 미국 진출을 시도했습니다. 관객의 상당수가 한국 교포였지만, 브로드웨이가 인정한 대한민국 대표 뮤지컬이라고 알려지면서 한국에서의 위상이 달라졌습니다.

 2006년에는 〈마리아 마리아〉, 〈난타〉, 〈댄싱 섀도우〉 등 여러 작품들이 새로운 시도를 하며 해외 진출을 꿈꿨지만 지금까지 좋은 성과를 내지는 못했습니다. 하지만 최근에 공공지원을 통해 영미권 시장의 문을 두드리는 사례가 늘어나고 있는데요. 작년에 〈레드북〉과 〈마리 퀴리〉는 한국문화예술위원회의 지원을 통해 영국에서 쇼케이스를 선보였고, 영국 시장 진출을 위한 본격적인 준비를 하고 있습니다.

 한국 뮤지컬이 영미권에서 혁혁한 성과를 내지는 못하는 가장 큰 이유이자 해결해야 할 과제는 바로 '문화적 차이'입니다. 문화와 성향 차이 극복을 위해 우선적으로 창작자들이 해외의 공연 소비 방식을 경험해야 한다고 생각해요. 또 언어적 장벽을 넘기 위해서 제작진 간의 인프라 구축, 다양한 작업에 대한 경험도 필수적이라고 할 수 있습니다.

 국가 간 협업을 통해 작품을 제작하는 것도 한국 뮤지컬의 발전을 위한 좋은 방안이 될 수 있습니다. 현재는 아시아 시장을 중심으로 협업이 이루어지고 있는 추세인데요. 시장의 통합을 위해서는 국제 기준에 맞춘 수치와 용어의 표준화가 필요합니다. 한국 뮤지컬의 세계화를 위한 노력이 계속되고 있는 만큼, 머지않아 'K-뮤지컬'의 위상이 더욱 높아질 날을 기대합니다.

세계로 뻗어나가는 한국 뮤지컬?🤔

 예술의 관점에서 보는 '음악🎵'은 물론 아름답지만, 이를 물리학의 시각🔎으로 보면 또 다른 세상이 펼쳐집니다. 한 예로, 물리학적으로 보면 '소리🔊'는 '공기'를 통해 전달되는데, 심지어 공기의 습도💦와 온도🌞에 따라 우리가 듣는 소리가 달라진다고 하는데요. 그렇다면 물리적인 '음악'은 구체적으로 어떤 과정을 거쳐 만들어지는 걸까요? 사운드 스튜디오이자 제작사인 닥터애비뉴의 성재현 대표🙋‍♂️가 직접 알려드립니다! 에듀코카 '로그인 후 수강' 과정 〈음향시스템 톺아보기:하드웨어부터 소프트웨어까지〉✨를 통해 함께 확인해 보시죠.😀

 애정하는 새싹이🌱 여러분, 안녕하세요!😍 2월 신규 오픈 과정과 함께 "한국 뮤지컬의 현재와 미래"에 대해 알아 본 이번 주 콩!🙆‍♀️ 어떠셨나요?

 2월 신규 콘텐츠 오픈 기념 수강 이벤트🎉가 진행 중입니다. 새싹이🌱 여러분의 많은 관심과 참여 부탁드리면서, 저희는 다음 주에 다시 만나요~ 제발~🙏