우리가 일상적으로 즐기는 콘텐츠 중 '드라마'📺를 빼놓을 순 없습니다. 어떤 드라마가 화제가 되면 여러 SNS 채널을 통해 요약본과 패러디물과 같은 2차 창작물이 물밀듯이 재생산📝되곤 하죠. 한 예로, SBS <서른이지만 열일곱입니다>가 SNL에서 <열일곱이지만 서른입니다>로 패러디되어 드라마가 방영된 지 5년이 지난 지금까지도 많은 이들에게 회자되고 있습니다.🤣

 과거의 드라마가 일명 '스타'⭐를 캐스팅하고 쪽대본*을 바탕으로 제작되었다면 이제 사전 제작과 스토리 중심으로 그 방식이 변화하였습니다.** 무엇보다 평일 저녁+N부작 미니시리즈에 국한되었던 편성이 다양해졌고 시청자의 반응👍 혹은 초기 기획에 따라 시즌제로 제작되는 경우가 많아졌죠. 시즌제는 이제 주류로 자리 잡은듯 합니다.

 그러나 모든 시즌제 드라마가 성공하는 것은 아닙니다. 원작의 인기에 힘입어 제작된 후속작이 혹평😥을 받기도 하죠. 그렇다면 과연 N번째 시즌도 성공하는 드라마에는 어떤 비밀이 있을까요? 이번 주에는 시즌제 드라마 성공 사례와 제작 비하인드까지, 흥미진진한 이야기를 만나보시죠!

 제가 연출을 맡았던 <군주 - 가면의 주인>이 흥행에 성공하면서 어느 정도 차기작에 대한 자신감이 생겼습니다. 그래서 다음 장르는 오랫동안 해보고 싶었던 하이브리딩 수사물, 장르물을 찾고 있었죠. 예전부터 미국드라마 <번노티스>나 일본드라마 <히어로>를 재밌게 봤고, 수사물 에피소드 방식을 따르면서도 코미디가 하이브리딩 된 장르물을 만들어 보고 싶다는 구체적인 목표를 세웠습니다.

 물론 제가 시트콤과 드라마를 모두 해봤기 때문도 있었지만, 당시 '장르물'이라고 하면 너무 잔인하고 냉혹한 작품이 지배적이었기 때문에 좀 더 편하게 볼 수 있는 대중적인 장르물을 만들고 싶었습니다. 그렇게 목표를 잡고 장르물도 잘 쓰면서 코미디 요소도 접목시킬 수 있는 작가를 찾아야 했는데 그게 생각보다 어렵더라고요.

 그러던 중 우연히 민지은이라는 신인작가의 <검법남녀> 대본을 보게 되었습니다. 처음에는 로맨틱 코미디 작품이었는데, 부검 장면의 디테일이 너무 좋았어요. 그래서 혼자 작가님의 소속사 대표님을 찾아가서 장르물로 제작해 보고 싶다고 요청드렸습니다. 그렇게 승낙을 얻고 바로 수정 작업에 들어가게 된 것이었죠.

 네, 아무래도 기존 드라마 문법과는 너무 다르게 '에피소드 방식'으로 구성되어 있었기 때문에 심사위원들이 모두 혼란스러워했습니다. 대본 심사에만 한 달이 걸렸는데, 그 해 5월에 들어가는 드라마가 3개월 전인 2월에야 승인이 난 거죠. 공중파에서는 최초로 도입되는 방식이다 보니 우려가 컸던 거 같습니다.

 

 이렇게 부정적인 평가가 대세였고 사실 대본 수정에 대한 압박도 있었지만 마음속으로는 '이 기회가 아니면 공중파에서 장르물을 해볼 수 없다'라는 생각으로 버텼습니다. 당시 드라마 시청률이 전반적으로 많이 하락한 추세였고, <김비서가 왜 그럴까>를 보면서 고정적인 시청층만 확보해도 통할 수 있을 거라는 개인적인 믿음도 있었고요.

 심사에 시간이 오래 걸렸다 보니, 제작 시간이 촉박했습니다. 방송까지 2개월밖에 남지 않은 상황이었기 때문에 무엇보다 대본이 빨리 나와야 했죠. 그래서 공동 작가를 보강하고 3명의 보조작가와 2명의 조연출 그리고 저까지 총 8명이 대본 작업과 모니터링에 매달렸습니다. 이걸 저희는 '멀티 창작 시스템'이라고 부르죠.

 이야기의 모든 신(scene)의 순서, 장소, 인물 등을 포스트잇에 붙여서 정리하고 두 명의 메인작가가 글을 쓰게 되는데, 이때 정리된 내용은 반드시 지켜야 합니다. 여기서 취사선택하는 것은 연출자의 몫이죠. 이는 미국의 유명한 시즌제 드라마 <로스트>도 동일하게 사용했던 방식인데, 무엇보다 캐릭터와 스토리를 일관성 있게 정의하고 유지해 나갈 수 있도록 선을 지키는 것이 중요합니다.

 오늘의 가이드! <안녕, 프란체스카>, <검법남녀> 등 완성도 높은 시즌제 드라마를 연출한 노도철 PD가 들려주는 성공적인 시즌 드라마의 제작 사례, 어떠셨나요?😉